Ventes d'œuvres le 1816.-.-

De Wikipast
Aller à la navigation Aller à la recherche
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Susanna and the Two Elders, By Giovanni Antonio Licinio, called Il Pordenone. This master is supposed to have been the scholar of Giorgione, and he was certainly the rival of Titian ; imitating and partaking of the excellencies of both those illustrious heads of the Venetian school. The present picture, in the colouring, greatly resembles the latter master. It is rich and glowing, particularly in the Susanna, which is the principal figure of the composition. The study of beautiful form appears to have been the peculiar object of the painter, at the same time that the subject is represented with the utmost historical correctness. (Giovanni Antonio Licinio, called Il Pordenone)|Susanna and the Two Elders, By Giovanni Antonio Licinio, called Il Pordenone. This master is supposed to have been the scholar of Giorgione, and he was certainly the rival of Titian ; imitating and partaking of the excellencies of both those illustrious heads of the Venetian school. The present picture, in the colouring, greatly resembles the latter master. It is rich and glowing, particularly in the Susanna, which is the principal figure of the composition. The study of beautiful form appears to have been the peculiar object of the painter, at the same time that the subject is represented with the utmost historical correctness.]] réalisée par Giovanni Antonio Licinio, called Il Pordenone, vendue par [[[Alexander Day]]]. [1]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Holy Family, By Baroccio. This picture may be classed among the tasteful compositions of Italian fancy, which, under the denotation of a Holy Family, exhibit the tenderest and most pleasing affections of our nature. The sweetness and harmony of the colouring corresponds with the merits of the composition. This picture is from the Colonna Palace. (Baroccio)|Holy Family, By Baroccio. This picture may be classed among the tasteful compositions of Italian fancy, which, under the denotation of a Holy Family, exhibit the tenderest and most pleasing affections of our nature. The sweetness and harmony of the colouring corresponds with the merits of the composition. This picture is from the Colonna Palace.]] réalisée par Baroccio, vendue par [[[Alexander Day]]]. [2]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[St. Chrysogonus carried up to Heaven by Angels, Painted by Guercino da Cento. This early martyr for the truth of our holy religion, lived in the time of Diocletian, and owed his spiritual triumph to the persecution of the Christians by that Emperor. He was born of a noble family at Rome, and received from Diocletian an offer of the Counsulate, on condition of abandoning his faith in Christ ; but his constancy was superior to all worldly temptations ; he preferred death to apostacy ; and, in consequence of this determination, he was put to death at the Scala Gemonia, a place of public execution for criminals. He was, at a later period, canonized by the Papal Church of Rome. It is not known whether the noble Roman followed the profession of arms. He is, perhaps, represented in armour, for having "fought the good fight," and being numbered among the "Noble Army of Martyrs." This picture is painted in the most powerful manner of Guercino. The surprising force and relief of the heads of the Angels, who surround the Ascent of the Hero, were never surpassed by any performance of the same, or of any other master. The colouring is also unusually clear and forcible, and the picture is in the most perfect state of preservation. It originally filled a compartment in the cieling of the church dedicated to thie saint in Rome. (Guercino da Cento)|St. Chrysogonus carried up to Heaven by Angels, Painted by Guercino da Cento. This early martyr for the truth of our holy religion, lived in the time of Diocletian, and owed his spiritual triumph to the persecution of the Christians by that Emperor. He was born of a noble family at Rome, and received from Diocletian an offer of the Counsulate, on condition of abandoning his faith in Christ ; but his constancy was superior to all worldly temptations ; he preferred death to apostacy ; and, in consequence of this determination, he was put to death at the Scala Gemonia, a place of public execution for criminals. He was, at a later period, canonized by the Papal Church of Rome. It is not known whether the noble Roman followed the profession of arms. He is, perhaps, represented in armour, for having "fought the good fight," and being numbered among the "Noble Army of Martyrs." This picture is painted in the most powerful manner of Guercino. The surprising force and relief of the heads of the Angels, who surround the Ascent of the Hero, were never surpassed by any performance of the same, or of any other master. The colouring is also unusually clear and forcible, and the picture is in the most perfect state of preservation. It originally filled a compartment in the cieling of the church dedicated to thie saint in Rome.]] réalisée par Guercino da Cento, vendue par [[[Alexander Day]]]. [3]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Portrait of Cardinal Ippolito de' Medici, and his own Portrait, By Sebastiano del Piombo. These Portraits were long esteemed a work of Raffaelle, but there is now little doubt entertained of the picture being the work of the master above mentioned. He is here represented as receiving the order to which he owed his appellation.* *Note: Sebastiano del Piombo was a native of Venice ; he took his name from an office given him by Pope Clement VII. in the lead mines. His real name is not agreed on. He was a disciple of Giov. Bellino, and continued his studies under Giorgione. Notes on Fresnoy. In style and colour, these heads are equal to the finest examples of portraiture, and seem to justify the high favour, in which this artist is known to have been held by Michael Angelo, who furnished the designs of some of his most remarkable pictures, particularly the Raising of Lazarus, formerly in the Orleans Gallery, and now in the possession of J.J. Angerstein, Esq. This picture is also from the Borghese Gallery. (Sebastiano del Piombo)|Portrait of Cardinal Ippolito de' Medici, and his own Portrait, By Sebastiano del Piombo. These Portraits were long esteemed a work of Raffaelle, but there is now little doubt entertained of the picture being the work of the master above mentioned. He is here represented as receiving the order to which he owed his appellation.* *Note: Sebastiano del Piombo was a native of Venice ; he took his name from an office given him by Pope Clement VII. in the lead mines. His real name is not agreed on. He was a disciple of Giov. Bellino, and continued his studies under Giorgione. Notes on Fresnoy. In style and colour, these heads are equal to the finest examples of portraiture, and seem to justify the high favour, in which this artist is known to have been held by Michael Angelo, who furnished the designs of some of his most remarkable pictures, particularly the Raising of Lazarus, formerly in the Orleans Gallery, and now in the possession of J.J. Angerstein, Esq. This picture is also from the Borghese Gallery.]] réalisée par Sebastiano del Piombo, vendue par [[[Alexander Day]]]. [4]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Psyche pursuing Cupid, By Domenichino. This classical little work is one of those rare examples of sportive genius, which peculiarly attract and interest the fancy. The flight of Cupid is supposed to have been just perceived by Psyche, and she follows him in alarm and haste. Her hair is dishevelled, and her arms are stretched out to him in vain. The little tyrant "Spreads his light wings" and derides her pursuit. The figure of the Cupid, which does not in size exceed that of a small fly, is perhaps one of the most graceful that ever came from the hand of a painter, and is painted with so much freedom as if it were of the size of real life. On the ground is fallen the fatal lamp, with which Psyche had descried the form of her lover. The classical composition of the landscape eminently characterizes the author of the work. This beautiful cabinet picture is from the collection in the Borghese Gallery at Rome, where it was well known to every admirer of the arts. (Domenichino)|Psyche pursuing Cupid, By Domenichino. This classical little work is one of those rare examples of sportive genius, which peculiarly attract and interest the fancy. The flight of Cupid is supposed to have been just perceived by Psyche, and she follows him in alarm and haste. Her hair is dishevelled, and her arms are stretched out to him in vain. The little tyrant "Spreads his light wings" and derides her pursuit. The figure of the Cupid, which does not in size exceed that of a small fly, is perhaps one of the most graceful that ever came from the hand of a painter, and is painted with so much freedom as if it were of the size of real life. On the ground is fallen the fatal lamp, with which Psyche had descried the form of her lover. The classical composition of the landscape eminently characterizes the author of the work. This beautiful cabinet picture is from the collection in the Borghese Gallery at Rome, where it was well known to every admirer of the arts.]] réalisée par Domenichino, vendue par [[[Alexander Day]]]. [5]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[St. Cecilia, By Guido Reni. From the celebrated Picture at Bologne, by Raffaelle D'Urbino. This extraordinary copy was made by order of Lewis XIII. King of France, and placed, by his command, in the church of S. Luigi de' Francesi, at Rome. The rare merits of the original Picture are too well known to require description. The expression of holy enthusiasm in the countenance of St. Cecilia, "With looks commercing with the skies, Her rapt soul sitting in her eyes,"* has been the subject of unusual admiration. These merits are now only to be recalled by memory, or contemplated in the present work of Guido ; the original picture having suffered so greatly during its conveyance to Paris, and still more during the stay in that city, as no longer to boast the high excellencies which it once possessed. The present copy, besides the fidelity with which the great master, who was employed on it, has laboured to preserve the unrivalled beauties of Raffaello, has added to them that improved freedom of execution which was the acquirement of the later schools, and that peculiar delicacy of pencil which was the possession of Guido alone. The Saint, who gives her name to the picture, appears to be obstructed in thought from the surrounding figures. Her whole soul is wrapt in the superior harmonies of celestial music, to which she prostrates all the wonderful powers of that instrument which owes its invention to her. The pipes fall to the ground, which is strewed with other instruments also of human invention. It is observable that the heavenly vision, which thus absorbs her thoughts, is perceived by herself only. The other figures are all engaged on different objects. The persons represented in this picture (besides St. Cecilia) are St. John, St. Paul, Mary Magdalen, and St. Petronius, the tutelar saint of the city of Bologna. *Note: Il Penseroso. As Milton travelled in Italy, and is said to have been "particularly delighted with the fine paintings and sculptures" of that country, it is far from improbable that these lines were suggested by a recollection either of the original picture of St. Cecilia at Bologna, or of the present matchless copy at Rome. (Guido Reni)|St. Cecilia, By Guido Reni. From the celebrated Picture at Bologne, by Raffaelle D'Urbino. This extraordinary copy was made by order of Lewis XIII. King of France, and placed, by his command, in the church of S. Luigi de' Francesi, at Rome. The rare merits of the original Picture are too well known to require description. The expression of holy enthusiasm in the countenance of St. Cecilia, "With looks commercing with the skies, Her rapt soul sitting in her eyes,"* has been the subject of unusual admiration. These merits are now only to be recalled by memory, or contemplated in the present work of Guido ; the original picture having suffered so greatly during its conveyance to Paris, and still more during the stay in that city, as no longer to boast the high excellencies which it once possessed. The present copy, besides the fidelity with which the great master, who was employed on it, has laboured to preserve the unrivalled beauties of Raffaello, has added to them that improved freedom of execution which was the acquirement of the later schools, and that peculiar delicacy of pencil which was the possession of Guido alone. The Saint, who gives her name to the picture, appears to be obstructed in thought from the surrounding figures. Her whole soul is wrapt in the superior harmonies of celestial music, to which she prostrates all the wonderful powers of that instrument which owes its invention to her. The pipes fall to the ground, which is strewed with other instruments also of human invention. It is observable that the heavenly vision, which thus absorbs her thoughts, is perceived by herself only. The other figures are all engaged on different objects. The persons represented in this picture (besides St. Cecilia) are St. John, St. Paul, Mary Magdalen, and St. Petronius, the tutelar saint of the city of Bologna. *Note: Il Penseroso. As Milton travelled in Italy, and is said to have been "particularly delighted with the fine paintings and sculptures" of that country, it is far from improbable that these lines were suggested by a recollection either of the original picture of St. Cecilia at Bologna, or of the present matchless copy at Rome.]] réalisée par Guido Reni, vendue par [[[Alexander Day]]]. [6]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[The Coronation of the Virgin, By Caracci. The composition of this Picture is among the richest and most graceful of the Caracci school. It has been generally considered at Rome as one of the most beautiful Cabinet Pictures of Annibale Caracci, and to have been painted by him during his study of the compositions of Correggio in the Duomo of Parma ; while the more than usually corregiesque forms, and harmony of grouping, have induced many artists to regard it as from the hand of the more intellectual Ludovico. The drawing of all the figures is masterly, and the whole picture affords one of the finest examples of historical character and of grand drapery, as well as of grave and solemn coloruing, united with strength and splendour of effect. This picture is also from the Aldobrandini Collection. It has been engraved by Frey. (Caracci)|The Coronation of the Virgin, By Caracci. The composition of this Picture is among the richest and most graceful of the Caracci school. It has been generally considered at Rome as one of the most beautiful Cabinet Pictures of Annibale Caracci, and to have been painted by him during his study of the compositions of Correggio in the Duomo of Parma ; while the more than usually corregiesque forms, and harmony of grouping, have induced many artists to regard it as from the hand of the more intellectual Ludovico. The drawing of all the figures is masterly, and the whole picture affords one of the finest examples of historical character and of grand drapery, as well as of grave and solemn coloruing, united with strength and splendour of effect. This picture is also from the Aldobrandini Collection. It has been engraved by Frey.]] réalisée par Caracci, vendue par [[[Alexander Day]]]. [7]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[The Virgin Mary, Infant Christ, and St. John. (From the Aldobrandini Cabinet, at Rome.) The Virgin is represented supporting the holy Infant in her lap, with one arm extended over him, while he is approached by St. John with the most affectionate devotion and reverence. The composition of this picture is eminently pleasing. Although apparently of the most simple kind, it possesses the utmost grace of skilful arrangement. The grouping of the three figures, the artful disposition of all the limbs, (forming lines retiring and advancing alternately) and the graceful forms and natural turns of the heads, leave nothing in this point of art to be desired. The beauty and expression of the countenances are such as belong to Raffaelle alone. The tender and purified affection of the Virgin Mother, the infantine illumination of the Christ, the glowing, but (in character) inferior ardour of the St. John, distinguish the work from all others. It possesses, besides, a purity of colour, which seems to enhance the idea of sanctity in the persons represented. It has a freshness of hue, as unimpaired as if it came at this moment from the hand of the immortal painter, and it has remained pure and untouched even in the smallest point. It is painted in Raffaelle's second manner, between the time of his leaving the school of his master Perugino, and the adoption of his enlarged style after seeing the works of Michael Angelo. This exquisite gem has been, for a great number of years, preserved with the utmost care in the Aldobrandini Cabinet at Rome, and its present authenticity is demonstrated by a legalized document taken from the archives of that noble family. (Raffaello D'Urbino)|The Virgin Mary, Infant Christ, and St. John. (From the Aldobrandini Cabinet, at Rome.) The Virgin is represented supporting the holy Infant in her lap, with one arm extended over him, while he is approached by St. John with the most affectionate devotion and reverence. The composition of this picture is eminently pleasing. Although apparently of the most simple kind, it possesses the utmost grace of skilful arrangement. The grouping of the three figures, the artful disposition of all the limbs, (forming lines retiring and advancing alternately) and the graceful forms and natural turns of the heads, leave nothing in this point of art to be desired. The beauty and expression of the countenances are such as belong to Raffaelle alone. The tender and purified affection of the Virgin Mother, the infantine illumination of the Christ, the glowing, but (in character) inferior ardour of the St. John, distinguish the work from all others. It possesses, besides, a purity of colour, which seems to enhance the idea of sanctity in the persons represented. It has a freshness of hue, as unimpaired as if it came at this moment from the hand of the immortal painter, and it has remained pure and untouched even in the smallest point. It is painted in Raffaelle's second manner, between the time of his leaving the school of his master Perugino, and the adoption of his enlarged style after seeing the works of Michael Angelo. This exquisite gem has been, for a great number of years, preserved with the utmost care in the Aldobrandini Cabinet at Rome, and its present authenticity is demonstrated by a legalized document taken from the archives of that noble family.]] réalisée par Raffaello D'Urbino, vendue par [[[Alexander Day]]]. [8]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Sur les bords d'un fleuve au pied de hautes montagnes, l'ange conduit le jeune Tobie qui vient de prendre un poisson dont le fiel rendit la vue à son père. Quelques amateurs le donnent au Dominiquin ; d'autres à Francisque Bolognèse. (Albane (François dit l'))|Sur les bords d'un fleuve au pied de hautes montagnes, l'ange conduit le jeune Tobie qui vient de prendre un poisson dont le fiel rendit la vue à son père. Quelques amateurs le donnent au Dominiquin ; d'autres à Francisque Bolognèse.]] réalisée par Albane (François dit l'), vendue par Alphonse Giroux. [11]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Près d'une ancienne porte de ville qui sert d'hôtellerie, des cavaliers ont fait halte : une jeune servante leur présente à boire, tandis qu'un enfant tient la bride de l'un des chevaux : dans le fond on voit un pâtre qui ramène ses chèvres. (Asselin (Jean Van))|Près d'une ancienne porte de ville qui sert d'hôtellerie, des cavaliers ont fait halte : une jeune servante leur présente à boire, tandis qu'un enfant tient la bride de l'un des chevaux : dans le fond on voit un pâtre qui ramène ses chèvres.]] réalisée par Asselin (Jean Van), vendue par Alphonse Giroux. [15]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Devant le portique d'un édifice en ruines, qui forme une voûte à la gauche du tableau, une bergère assise près d'un jeune garçon, attache une sonnette au cou d'une brebis. Un paon, un boeuf et quelques autres animaux terminent cette composition. (Bergen (Van), né vers 1640)|Devant le portique d'un édifice en ruines, qui forme une voûte à la gauche du tableau, une bergère assise près d'un jeune garçon, attache une sonnette au cou d'une brebis. Un paon, un boeuf et quelques autres animaux terminent cette composition.]] réalisée par Bergen (Van), né vers 1640, vendue par Alphonse Giroux. [33]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Des paysans mènent à boire leurs bestiaux à une rivière traversée par un pont ; sur l'autre rive, un massif d'arbres est appuyé à d'anciennes murailles. Les figures prestement exécutées font croire que ce tableau est de Beguin, son élève. (Berghem (Nicolas))|Des paysans mènent à boire leurs bestiaux à une rivière traversée par un pont ; sur l'autre rive, un massif d'arbres est appuyé à d'anciennes murailles. Les figures prestement exécutées font croire que ce tableau est de Beguin, son élève.]] réalisée par Berghem (Nicolas), vendue par Alphonse Giroux. [35]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Vue d'une église de village, un jour de fête. Elle est située sur le bord d'une rivière. Grand nombre de paysans accourent au service divin, et sur le devant une pauvre femme allaite un enfant et cherche à intéresser la pitié des fidèles. (Bloot (Pierre))|Vue d'une église de village, un jour de fête. Elle est située sur le bord d'une rivière. Grand nombre de paysans accourent au service divin, et sur le devant une pauvre femme allaite un enfant et cherche à intéresser la pitié des fidèles.]] réalisée par Bloot (Pierre), vendue par Alphonse Giroux. [41]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Le sujet de la cène. Jésus vient de prononcer ces paroles : En vérité je vous le dis, l'un de vous me trahira. Les apôtres expriment par différentes attitudes, la surprise et l'étonnement que leur causent ces dernières paroles du Sauveur. (Champagne (Philippe de) (attribué à))|Le sujet de la cène. Jésus vient de prononcer ces paroles : En vérité je vous le dis, l'un de vous me trahira. Les apôtres expriment par différentes attitudes, la surprise et l'étonnement que leur causent ces dernières paroles du Sauveur.]] réalisée par Champagne (Philippe de) (attribué à), vendue par Alphonse Giroux. [90]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Paysage coupé par une rivière. Les premiers plans sont ornés de cinq figures parmi lesquelles on remarque un vieillard donnant une pomme à un jeune enfant. En avant d'une grotte creusée dans un rocher, plusieurs figures dansent ou se promènent. (Courtois (Jacques))|Paysage coupé par une rivière. Les premiers plans sont ornés de cinq figures parmi lesquelles on remarque un vieillard donnant une pomme à un jeune enfant. En avant d'une grotte creusée dans un rocher, plusieurs figures dansent ou se promènent.]] réalisée par Courtois (Jacques), vendue par Alphonse Giroux. [101]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Dans un appartement d'une riche architecture, un personnage distingué, assis près d'une table, est entouré de sa famille éplorée : il paraît blessé. Un geolier placé derrière lui, explique en partie la douleur des assistans. (Délen (Thierri Van))|Dans un appartement d'une riche architecture, un personnage distingué, assis près d'une table, est entouré de sa famille éplorée : il paraît blessé. Un geolier placé derrière lui, explique en partie la douleur des assistans.]] réalisée par Délen (Thierri Van), vendue par Alphonse Giroux. [104]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Un canal tourne autour d'une masse d'arbres, et baigne les coteaux d'un village éclairé par un rayon de soleil. Des barques pleines de figures, des vaches et des chèvres ornent les premiers plans de ce tableau, exposé au salon de 1814, sous le no. 288. (M. Demarne)|Un canal tourne autour d'une masse d'arbres, et baigne les coteaux d'un village éclairé par un rayon de soleil. Des barques pleines de figures, des vaches et des chèvres ornent les premiers plans de ce tableau, exposé au salon de 1814, sous le no. 288.]] réalisée par M. Demarne, vendue par Alphonse Giroux. [105]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Les contes de la grand'mère. Ses récits sont interrompus par la joie d'un enfant penché sur le sein de sa mère : toute la famille semble y prendre part. On voit à la porte de la métairie, une jeune fille qui fait du beurre, un jeune garçon qui trait une chèvre, un âne chargé et d'autres animaux. (M. Demarne)|Les contes de la grand'mère. Ses récits sont interrompus par la joie d'un enfant penché sur le sein de sa mère : toute la famille semble y prendre part. On voit à la porte de la métairie, une jeune fille qui fait du beurre, un jeune garçon qui trait une chèvre, un âne chargé et d'autres animaux.]] réalisée par M. Demarne, vendue par Alphonse Giroux. [106]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Une porte de ville près d'une promenade publique ; à gauche est une fontaine à laquelle des paysans mènent à boire des bestiaux ; sur le devant, une meute conduite par un piqueur qui rattache sa chaussure ; plus loin, un troupeau de moutons, une charrette et un cosaque passent devant la boutique d'une fruitière, construite sous la voûte. (M. Demarne)|Une porte de ville près d'une promenade publique ; à gauche est une fontaine à laquelle des paysans mènent à boire des bestiaux ; sur le devant, une meute conduite par un piqueur qui rattache sa chaussure ; plus loin, un troupeau de moutons, une charrette et un cosaque passent devant la boutique d'une fruitière, construite sous la voûte.]] réalisée par M. Demarne, vendue par Alphonse Giroux. [107]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Dans une chambre voûtée, d'une architecture agréable, une bonne vieille de la figure la plus intéressante épluche des légumes sur un tonneau ; elle donne son attention bienveillante à un jeune et joli petit peintre, à chevelure blonde, qui s'est détourné de son travail, la pallette encore à la main, pour lui faire voir une souris prise au piège qu'il lui a tendu. Parmi les riches détails qui abondent dans cette précieuse production, l'on remarque un coq suspendu par la patte, près d'un rayon sur lequel on a déposé des plats et des assiettes d'étain et des pots de diverses formes. Au bas, un panier de jonc, un chou vert et un grand pot au lait de la plus exacte vérité sont placés sur une cage à pigeons ; de l'autre côté, un chaudron, un tabouret couvert d'un coussin ; et dans le fond, une cage, un tableau à bordure noire, et un christ en bois sur la cheminée. Ce tableau, regardé dans toutes ses parties comme un chef-d'oeuvre de cet habile peintre, reçoit la lumière d'une fenêtre cintrée par le haut. (Douw (Gérard))|Dans une chambre voûtée, d'une architecture agréable, une bonne vieille de la figure la plus intéressante épluche des légumes sur un tonneau ; elle donne son attention bienveillante à un jeune et joli petit peintre, à chevelure blonde, qui s'est détourné de son travail, la pallette encore à la main, pour lui faire voir une souris prise au piège qu'il lui a tendu. Parmi les riches détails qui abondent dans cette précieuse production, l'on remarque un coq suspendu par la patte, près d'un rayon sur lequel on a déposé des plats et des assiettes d'étain et des pots de diverses formes. Au bas, un panier de jonc, un chou vert et un grand pot au lait de la plus exacte vérité sont placés sur une cage à pigeons ; de l'autre côté, un chaudron, un tabouret couvert d'un coussin ; et dans le fond, une cage, un tableau à bordure noire, et un christ en bois sur la cheminée. Ce tableau, regardé dans toutes ses parties comme un chef-d'oeuvre de cet habile peintre, reçoit la lumière d'une fenêtre cintrée par le haut.]] réalisée par Douw (Gérard), vendue par Alphonse Giroux. [129]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[A cette heure du jour où la terre paraît encore enveloppée de vapeurs, Mercure endort Argus sous un grand arbre et faisant paître la vache Io. A gauche, une rivière coule au pied d'énormes rochers couverts d'arbrisseaux. Ce tableau ressemble à Patel et à Monperché. (Gelée (dit le Lorrain, Claude, De son Ecole))|A cette heure du jour où la terre paraît encore enveloppée de vapeurs, Mercure endort Argus sous un grand arbre et faisant paître la vache Io. A gauche, une rivière coule au pied d'énormes rochers couverts d'arbrisseaux. Ce tableau ressemble à Patel et à Monperché.]] réalisée par Gelée (dit le Lorrain, Claude, De son Ecole), vendue par Alphonse Giroux. [162]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Le Rhin coule au pied de rochers à pic sur lesquels est construit un château. Une vieille tour en défendait autrefois le passage. Plusieurs barques chargées voguent sur le fleuve, au bord duquel des paysans sont joyeusement à table sous la treille d'un cabaret. (Griffier (Jean), né en 1658)|Le Rhin coule au pied de rochers à pic sur lesquels est construit un château. Une vieille tour en défendait autrefois le passage. Plusieurs barques chargées voguent sur le fleuve, au bord duquel des paysans sont joyeusement à table sous la treille d'un cabaret.]] réalisée par Griffier (Jean), né en 1658, vendue par Alphonse Giroux. [174]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Le départ pour la chasse : un homme à cheval et un valet, portant un fusil, traversent un pays montueux et coupé par un ruisseau qui forme une cascade ; ils sont suivis d'un paysan et un âne ; au milieu du jour, trois femmes se baignent sur les bords d'un lac abrité par un bois. Les figures sont de Poëlemburg. (Heus (Guillaume d'))|Le départ pour la chasse : un homme à cheval et un valet, portant un fusil, traversent un pays montueux et coupé par un ruisseau qui forme une cascade ; ils sont suivis d'un paysan et un âne ; au milieu du jour, trois femmes se baignent sur les bords d'un lac abrité par un bois. Les figures sont de Poëlemburg.]] réalisée par Heus (Guillaume d'), vendue par Alphonse Giroux. [184]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Vue d'Italie, effet du soleil couchant. Un berger garde un troupeau qui se repose sur les bords d'un ruisseau ; plus loin deux femmes sont occupées à traire une vache ; au bout de la prairie, à droite, on distingue les ruines d'un aquéduc. Etude faite en Italie. (Jardin (Carle du) (Attribué à))|Vue d'Italie, effet du soleil couchant. Un berger garde un troupeau qui se repose sur les bords d'un ruisseau ; plus loin deux femmes sont occupées à traire une vache ; au bout de la prairie, à droite, on distingue les ruines d'un aquéduc. Etude faite en Italie.]] réalisée par Jardin (Carle du) (Attribué à), vendue par Alphonse Giroux. [196]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Fête au jeune Bacchus ; composition de 7 figures ; il est monté sur un banc, soutenu par deux jeunes enfans ; un autre tire par un ruban l'animal qui fléchit sous le poids du dieu du vin. Ce joli tableau est quelquefois donné au Primatice. (Jules-Romain)|Fête au jeune Bacchus ; composition de 7 figures ; il est monté sur un banc, soutenu par deux jeunes enfans ; un autre tire par un ruban l'animal qui fléchit sous le poids du dieu du vin. Ce joli tableau est quelquefois donné au Primatice.]] réalisée par Jules-Romain, vendue par Alphonse Giroux. [200]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Vue d'un château construit en briques, environné d'arbres sous lesquels une voiture est arrêtée près d'un grand chemin ; à gauche, sur les bords d'une marre, des chevaux, des vaches et des moutons paissent dans une prairie. (Lafargue. École de Vander Heyden)|Vue d'un château construit en briques, environné d'arbres sous lesquels une voiture est arrêtée près d'un grand chemin ; à gauche, sur les bords d'une marre, des chevaux, des vaches et des moutons paissent dans une prairie.]] réalisée par Lafargue. École de Vander Heyden, vendue par Alphonse Giroux. [212]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Entre deux côteaux couronnés d'arbres et de quelques fabriques, un troupeau de vaches et de brebis traverse au gué ; le jeune pâtre qui le conduit porte la bergère entre ses bras. Cette composition est attribuée à Vanbergen autre élève d' A. Vandenvelde. (Leuw (Pierre Vander), vivait en 1664)|Entre deux côteaux couronnés d'arbres et de quelques fabriques, un troupeau de vaches et de brebis traverse au gué ; le jeune pâtre qui le conduit porte la bergère entre ses bras. Cette composition est attribuée à Vanbergen autre élève d' A. Vandenvelde.]] réalisée par Leuw (Pierre Vander), vivait en 1664, vendue par Alphonse Giroux. [220]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Une jeune dame, vêtue de satin blanc et tenant une guitare, joue avec un épagneul qu'elle excite à sauter en lui présentant une gimblette. Près d'elle, un joyeux convive, ayant un verre à la main, prend plaisir à ce badinage ; il est assis à une table couverte d'un riche tapis et d'un plat d'argent, dans lequel son des pêches ; un valet, placé dans la demi teinte, vient de servir le déjeûner. Quelques amateurs l'attribuent à Fr. Mieris, d'autres à P. Vandik. (Mieris (J. Antoine), vivait en 1720)|Une jeune dame, vêtue de satin blanc et tenant une guitare, joue avec un épagneul qu'elle excite à sauter en lui présentant une gimblette. Près d'elle, un joyeux convive, ayant un verre à la main, prend plaisir à ce badinage ; il est assis à une table couverte d'un riche tapis et d'un plat d'argent, dans lequel son des pêches ; un valet, placé dans la demi teinte, vient de servir le déjeûner. Quelques amateurs l'attribuent à Fr. Mieris, d'autres à P. Vandik.]] réalisée par Mieris (J. Antoine), vivait en 1720, vendue par Alphonse Giroux. [252]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Lazare résuscite en présence de Marthe, de Marie et des disciples ; plusieurs Juifs, par leurs gestes, expriment leur étonnement. Ce tableau est gravé sous le nom de Lesueur, par Avril  ; et beaucoup de connaisseurs partagent cette opinion. (Mignard (Pierre), né en 1610, mort en 1795 sic)|Lazare résuscite en présence de Marthe, de Marie et des disciples ; plusieurs Juifs, par leurs gestes, expriment leur étonnement. Ce tableau est gravé sous le nom de Lesueur, par Avril  ; et beaucoup de connaisseurs partagent cette opinion.]] réalisée par Mignard (Pierre), né en 1610, mort en 1795 sic, vendue par Alphonse Giroux. [254]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Des paysans allant à un marché de bestiaux, ont passé sous une voûte de rochers près d'une rivière ; leur troupeau s'étant arrêté, une femme présente un agneau à sa mère ; plus loin, un muletier chasse devant lui un âne chargé de petits veaux. (Mlle. Ommeganck)|Des paysans allant à un marché de bestiaux, ont passé sous une voûte de rochers près d'une rivière ; leur troupeau s'étant arrêté, une femme présente un agneau à sa mère ; plus loin, un muletier chasse devant lui un âne chargé de petits veaux.]] réalisée par Mlle. Ommeganck, vendue par Alphonse Giroux. [285]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Un grand nombre de pillards ont établi leur répaire dans une vieille maison ; le chef de la bande, placé sur le devant du tableau, fait distribuer entre ses compagnons une malle remplie d'objets précieux qu'ils viennent d'enlever, sans avoir égard aux plaintes des malheureux auxquels ils appartiennent. (Palamède)|Un grand nombre de pillards ont établi leur répaire dans une vieille maison ; le chef de la bande, placé sur le devant du tableau, fait distribuer entre ses compagnons une malle remplie d'objets précieux qu'ils viennent d'enlever, sans avoir égard aux plaintes des malheureux auxquels ils appartiennent.]] réalisée par Palamède, vendue par Alphonse Giroux. [292]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Une belle masse d'arbre au bord d'un lac, se détache sur un ciel clair ; plus loin une vache et une chèvre, conduits par un paysan passent un pont. Cette production d'un faire large, aide l'analogie avec les ouvrages peu terminés d'Adrien Vandenvelde. (Pynacker (Adam))|Une belle masse d'arbre au bord d'un lac, se détache sur un ciel clair ; plus loin une vache et une chèvre, conduits par un paysan passent un pont. Cette production d'un faire large, aide l'analogie avec les ouvrages peu terminés d'Adrien Vandenvelde.]] réalisée par Pynacker (Adam), vendue par Alphonse Giroux. [305]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Plusieurs nymphes à l'entrée d'une grotte ; une d'entr'elles se livre aux douceurs du sommeil. Les attributs de chasse qui l'entourent font croire qu'elle vient de prendre cet exercice. Ce tableau tient aussi à Culemburg, son élève. (Poelemburg (Corneille))|Plusieurs nymphes à l'entrée d'une grotte ; une d'entr'elles se livre aux douceurs du sommeil. Les attributs de chasse qui l'entourent font croire qu'elle vient de prendre cet exercice. Ce tableau tient aussi à Culemburg, son élève.]] réalisée par Poelemburg (Corneille), vendue par Alphonse Giroux. [314]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Jésus voulant faire comprendre aux Pharisiens la joie qu'excitait dans le ciel la conversion d'un pêcheur, leur propose la parabole suivante : Une femme qui avait dix drachmes, en ayant perdu une, alluma sa lampe, balaya sa maison et la chercha avec grand soin jusqu'á ce qu'elle l'eut retrouvée, elle appelle ses amies et voisines, et leur dit : Réjouissez vous avec moi, parce que j'ai retrouvé le drachme que j'avais perdu. Schalcken a peint son portrait dans celui du jeune Israélite. (Schalcken (Godefroy))|Jésus voulant faire comprendre aux Pharisiens la joie qu'excitait dans le ciel la conversion d'un pêcheur, leur propose la parabole suivante : Une femme qui avait dix drachmes, en ayant perdu une, alluma sa lampe, balaya sa maison et la chercha avec grand soin jusqu'á ce qu'elle l'eut retrouvée, elle appelle ses amies et voisines, et leur dit : Réjouissez vous avec moi, parce que j'ai retrouvé le drachme que j'avais perdu. Schalcken a peint son portrait dans celui du jeune Israélite.]] réalisée par Schalcken (Godefroy), vendue par Alphonse Giroux. [361]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Paysage éclairé par le soleil couchant. Sur les premiers plans, un nombreux troupeau, conduit par une jeune paysanne, se rafraîchit à un ruisseau qui tombe en cascade du haut d'un énorme rocher ; à l'horizon, quelques fabriques, et deux barques voguant sur une rivière. (Schmit)|Paysage éclairé par le soleil couchant. Sur les premiers plans, un nombreux troupeau, conduit par une jeune paysanne, se rafraîchit à un ruisseau qui tombe en cascade du haut d'un énorme rocher ; à l'horizon, quelques fabriques, et deux barques voguant sur une rivière.]] réalisée par Schmit, vendue par Alphonse Giroux. [365]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Vue du Pont-au-Change. La scène se passe sur le Quai de Gèvres. Parmi le grand nombre de figures qui rendent le tableau intéressant, on distingue un paillasse, qui attire vers lui la foule par ses bouffonneries ; plus près un ânon qui refuse d'obéir à une paysane, qui fait de vains efforts pour le faire avancer. (M. Senave)|Vue du Pont-au-Change. La scène se passe sur le Quai de Gèvres. Parmi le grand nombre de figures qui rendent le tableau intéressant, on distingue un paillasse, qui attire vers lui la foule par ses bouffonneries ; plus près un ânon qui refuse d'obéir à une paysane, qui fait de vains efforts pour le faire avancer.]] réalisée par M. Senave, vendue par Alphonse Giroux. [368]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Pompée, après la bataille de Pharsale, s'enfuit chez Phtolomée, roi d'Egypte ; mais celui-ci, dans la crainte d'attirer sur lui la colère du vainqueur, en lui donnant un asyle, lui fait trancher la tête et apporter à César, qui en exprime son indignation. (Solario (André), éleve de Léonard de Vinci)|Pompée, après la bataille de Pharsale, s'enfuit chez Phtolomée, roi d'Egypte ; mais celui-ci, dans la crainte d'attirer sur lui la colère du vainqueur, en lui donnant un asyle, lui fait trancher la tête et apporter à César, qui en exprime son indignation.]] réalisée par Solario (André), éleve de Léonard de Vinci, vendue par Alphonse Giroux. [373]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Repos de la Sainte-Famille, dans un paysage orné de fabriques. Le petit St.-Jean, dans les bras de Sainte-Anne, offre un oiseau à l'Enfant-Jésus, assis sur les genoux de sa mère. St.-Joseph, placé derrière, paraît contempler cette scène avec attention. (Stella (Jacques))|Repos de la Sainte-Famille, dans un paysage orné de fabriques. Le petit St.-Jean, dans les bras de Sainte-Anne, offre un oiseau à l'Enfant-Jésus, assis sur les genoux de sa mère. St.-Joseph, placé derrière, paraît contempler cette scène avec attention.]] réalisée par Stella (Jacques), vendue par Alphonse Giroux. [378]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[L'Ange dit à Tobie : "Vous mettrez sur des charbons ardens une partie du foie du poisson, et le démon qui a tué les sept maris de Sara s'enfuira." Tobie suivit ponctuellement ce que l'Ange avait prescrit, et Sara fut délivrée du démon. (Sueur (Eustache Le))|L'Ange dit à Tobie : "Vous mettrez sur des charbons ardens une partie du foie du poisson, et le démon qui a tué les sept maris de Sara s'enfuira." Tobie suivit ponctuellement ce que l'Ange avait prescrit, et Sara fut délivrée du démon.]] réalisée par Sueur (Eustache Le), vendue par Alphonse Giroux. [380]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Intérieur d'un estaminet. Des paysans, groupés autour d'un banc, fument et boivent de la bierre ; d'autres, plus loin, sont rangés autour du feu. Nous croyons ce tableau de la vieillesse de David Teniers fils ; quelques personnes ne sont pas de cet avis et le donnent à son père. (Teniers (David))|Intérieur d'un estaminet. Des paysans, groupés autour d'un banc, fument et boivent de la bierre ; d'autres, plus loin, sont rangés autour du feu. Nous croyons ce tableau de la vieillesse de David Teniers fils ; quelques personnes ne sont pas de cet avis et le donnent à son père.]] réalisée par Teniers (David), vendue par Alphonse Giroux. [403]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Un jour de fête, des villageois dansent au son de la vielle ou se livrent à d'autres amusemens, à la porte d'une hôtellerie. Ce Tableau, exécuté très prestement, est du genre de ceux que l'on appelle les déjeûners de Teniers. (Teniers (David) (Attribué à))|Un jour de fête, des villageois dansent au son de la vielle ou se livrent à d'autres amusemens, à la porte d'une hôtellerie. Ce Tableau, exécuté très prestement, est du genre de ceux que l'on appelle les déjeûners de Teniers.]] réalisée par Teniers (David) (Attribué à), vendue par Alphonse Giroux. [406]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Sous des rochers, entre lesquels coule une source d'eau, deux, percés, laissent voir des montagnes éloignées. Sur le devant, un paysan se repose près de sa valise ; un autre continue son chemin. Le paysage tient aussi à Momper. (Teniers (David) (De son école))|Sous des rochers, entre lesquels coule une source d'eau, deux, percés, laissent voir des montagnes éloignées. Sur le devant, un paysan se repose près de sa valise ; un autre continue son chemin. Le paysage tient aussi à Momper.]] réalisée par Teniers (David) (De son école), vendue par Alphonse Giroux. [407]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Beau paysage historique, orné d'anciennes fabriques, éclairé au soleil couchant. Un groupe de paysans conversent au pied d'un grand arbre, tandis qu'une femme debout joue de la mandoline. A gauche, et plus loin, des frères quêteurs retournent à leur couvent chargé de leurs besaces. Ce tableau, qui resemble à Annibal Carrache lorsqu'il étudiait les Vénitiens, est aussi donné à Murillo. (Titien (Vecellio, dit le) (Attribué à))|Beau paysage historique, orné d'anciennes fabriques, éclairé au soleil couchant. Un groupe de paysans conversent au pied d'un grand arbre, tandis qu'une femme debout joue de la mandoline. A gauche, et plus loin, des frères quêteurs retournent à leur couvent chargé de leurs besaces. Ce tableau, qui resemble à Annibal Carrache lorsqu'il étudiait les Vénitiens, est aussi donné à Murillo.]] réalisée par Titien (Vecellio, dit le) (Attribué à), vendue par Alphonse Giroux. [416]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Assis sur un lit de forme antique, Mars et Vénus parlent de leurs amours. La Volupté et Cupidon, enveloppés de nuages président à cet entretien. Au pied du lit, plusieurs Amours brûlent des parfums et jouent avec les armes du Dieu des combats. (M. Vallin)|Assis sur un lit de forme antique, Mars et Vénus parlent de leurs amours. La Volupté et Cupidon, enveloppés de nuages président à cet entretien. Au pied du lit, plusieurs Amours brûlent des parfums et jouent avec les armes du Dieu des combats.]] réalisée par M. Vallin, vendue par Alphonse Giroux. [420]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Vue d'un port de mer, d'où sortent quelques chaloupes et un vaisseau gagnant la pleine mer. Sur le devant, des pêcheurs déchargent un bateau et apportent des mannes de poisson sur le rivage, où se promènent deux personnages de distinction. Derrière eux, une voûte, formée par une masse de rochers, laisse appercevoir une tour et quelques fabriques. (Vernet (J.))|Vue d'un port de mer, d'où sortent quelques chaloupes et un vaisseau gagnant la pleine mer. Sur le devant, des pêcheurs déchargent un bateau et apportent des mannes de poisson sur le rivage, où se promènent deux personnages de distinction. Derrière eux, une voûte, formée par une masse de rochers, laisse appercevoir une tour et quelques fabriques.]] réalisée par Vernet (J.), vendue par Alphonse Giroux. [437]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Sous un hangard établi au pied d'une ancienne colonne, un cavalier richement vêtu s'est arrêté pour voir jouer deux paysans. Près de là une femme adresse la parole à un jeune homme monté sur un cheval blanc. Riche composition de 21 figures. (Wouwermans (Philippe))|Sous un hangard établi au pied d'une ancienne colonne, un cavalier richement vêtu s'est arrêté pour voir jouer deux paysans. Près de là une femme adresse la parole à un jeune homme monté sur un cheval blanc. Riche composition de 21 figures.]] réalisée par Wouwermans (Philippe), vendue par Alphonse Giroux. [452]
  • 1816.-.-/ -. Vente de l'œuvre décrite comme [[Intérieur d'une cuisine. Une femme est occupée à récurer un chaudron ; de nombreux ustensiles de ménage répandus dans les divers plans de la composition, jettent autant d'intérêt que de variété dans cette scène, qui n'est éclairée que par un demi-jour. (Wick (Thomas))|Intérieur d'une cuisine. Une femme est occupée à récurer un chaudron ; de nombreux ustensiles de ménage répandus dans les divers plans de la composition, jettent autant d'intérêt que de variété dans cette scène, qui n'est éclairée que par un demi-jour.]] réalisée par Wick (Thomas), vendue par Alphonse Giroux. [457]